Интерьерная живопись что это
Интерьерная живопись что это
Интерьерная картина: зачем она нужна и почему это так модно
Интерьерная картина – это плакат с “Утром в сосновом лесу” в советских интерьерах? Это те работы, которые продаются в палатках Парка Горького? Могут ли интерьерные картины выставляться в галереях или их место – это лишь стены дома? Всем, кто хочет чувствовать себя уверенно, не только оформляя свое жилище, но и разговаривая о мире искусства, необходимо в этом разобраться.
Понятие “интерьерная картина” довольно размытое. Вспомним, что работы, например, Ван Гога его брат Тео когда-то отчаянно пытался продать именно как украшение интерьера. Можно ли тогда сказать, что каждая картина в каком-то смысле интерьерная? Скорее нет, хотя четких границ нет. Если обычно галереи подстраивают свои пространства под выставляемые работы, то в случае с интерьерными картинами все происходит наоборот: работа должны идеально вписываться в оформление жилища, подходить по размеру и цвету. Ценность — в способности подчеркнуть достоинства интерьера. Кроме того, картина в доме – это еще и статусность его владельца. Именно поэтому все чаще выбор делается в пользу авторских интерьерных картин.
Кто покупает такое искусство в нашей стране? Обычно это именно коллекционеры, а не простые семьи, которые только переехали в новостройку и хотят как-то оживить интерьер. В принципе, в России рынок современного искусства недостаточно развит, а многие утверждают, что его и вовсе нет. Зачастую все продажи происходят благодаря “сарафанному радио” и череде случайностей: кто-то ненароком увидел или ненароком рассказал.
Вот и с художницей Татой Чвановой произошла подобная история. Будучи реабилитологом с 20-летним стажем, она начала писать маслом. Работы случайно увидел ее знакомый, Артур Чиргадзе. Так он стал представителем Татьяны и попал в новую для него сферу продвижения художника. Далее рассказывает уже он: “Так сложилось, что первые картины Тани увидели достаточно состоятельные люди. И сразу среди них произошли первые продажи”. Ну а потом отсняли работы, составили каталог и показали знакомым специалистам. Из их высказываний и составили бриф.
Первая персональная выставка картин Тани прошла в октябре 2018-го в галерее Шазина по приглашению самой Шазины Агрба. Следом еще одно случайное знакомство, которое помогло участвовать в выставке в галерее “ЗДЕСЬ” на Таганке. Одновременно — приглашения сделать вернисажи на корпоративах и прочих мероприятиях. Появилась возможность получать заказы. Люди обычно высказывали пожелания по размеру и цветовой гамме. Летом 2018-го года был создан сайт и страница в Инстаграм, в описании которой работы Татьяны и стали называться авторскими интерьерными картинами.
Татьяна Чванова, Шамбала Татьяна Чванова, Лунный пейзаж Татьяна Чванова, Поток в бесконечность
Искусство Таты (Татьяны) Чвановой – это абстракции и экспрессионизм, которые хочется разгадывать как многогранный ребус. Поменяешь угол обзора – изменится и сама картина. А автор брифа утверждает, что меняет работы еще и время: с его течением становятся заметны новые детали. Сейчас цены на искусство Татьяны Чвановой варьируются от 50 до 300 тысяч рублей. Кроме того, каждая продажа, мероприятие или выставка дает возможность немного повысить стоимость. Теперь Татьяна стремится расширить аудиторию, которая сможет себе все это позволить. Акцент делается на Инстаграм и специализированные ресурсы в Интернет.
Картина Таты Чвановой в интерьере
Не секрет, что с финансовой поддержкой художников в России всё сложно. Лишь немногие грантодатели и фонды действительно могут оказать помощь. Если на том же Западе составляются целые перечни грантов и конкурсов, то у нас в таком даже нет особой необходимости — ведь их всех и так можно пересчитать по пальцам. Поэтому Артур говорит, что его первостепенная задача — это самостоятельно создать Татьяне возможность творить. Сделать так, чтобы она не отвлекалась на поиски красок, холстов и помещения под мастерскую, чтоб ее не тревожила необходимость постоянно зарабатывать деньги.
Все же Татьяне и Артуру хотели помочь. “Было предложение от известного галериста, который хорошо продает, – рассказывает он, – но с условием продуцировать определенное количество картин каждый месяц. Мы пока отказались. Ведь иначе начинаешь просто штамповать работы, и это уже не творчество и не искусство”.
Искусство Татьяны Чвановой вскоре начало интересовать инвесторов, но пока она не готова принимать их условия. Зачастую от художника требуют определенное количество произведенных работ, которое в итоге должно уйти к инвестору, а также определенный высокий процент с продаж. Но Татьяна и Артур считают, что сейчас для них важнее независимость. «Но если поступит предложение, которое будет интересно всем сторонам и позволит дать новый импульс творчеству Татьяны, то конечно мы его примем», — пояснил Артур.
На арт-форумах и саммитах часто можно услышать разговоры в духе “в нашей стране нет арт-рынка, а все что создается довольно вторично”, но на примере продаж авторских интерьерных картин можно убедиться, что в любой области главное — делать. Так, Татьяна и Артур смогли провести ряд вернисажей, поучаствовать в выставках в известных московских галереях, а также получить одобрение знаковых коллекционеров. Просто начав собирать понравившиеся картины в 90-ых годах, Артур Чиргадзе теперь успешно продвигает свою знакомую.
И здесь можно убедиться, что ситуацию меняет не какая-то привилегированная группа избранных, а обычные люди, которые верят в то, что делают. Именно интерес к интерьерным картинам, их активные продажи способствуют развитию арт-рынка в нашей стране. Ходите на выставки, делитесь впечатлениями, рассказывайте об увиденном близким. Ведь, в конце концов, искусство — это далеко не только деньги. Это в первую очередь то, благодаря чему мы становимся лучше.
Интерьерная картина или настоящая живопись: в чем разница?
Что все-таки делает холст с нанесенными на него красками произведением искусства? Есть ли разница между интерьерной картиной и живописью современных художников?
Живопись современных художников
На наш взгляд, разница определено есть. Под современной живописью мы понимаем творчество художников, которые обладают:
Работы художника узнаваемы. Увидев несколько картин, вы, скорее всего, в будущем узнаете и другие работы этого мастера.
У художников есть свои секреты, а также источники вдохновения как в повседневных вещах, так и в мировой живописи. Они используют индивидуальные приемы, которые оттачиваются годами и являются результатом их индивидуального поиска.
Здесь речь идёт об отсутствии точного копирования чьих бы то ни было работ.
Картина художника Азама Атаханова «Дастархан»
Покупка интерьерных картин
С чем же может столкнуться неопытный покупатель? В связи с тем, что часто затруднительно самостоятельно оценить перечисленные параметры, покупатель рискует:
Результат: невозможность перепродажи (ни один аукцион и ни одна галерея не возьмёт такую работу на реализацию, так как истина будет быстро раскрыта). Работа не будет в будущем котироваться на арт-рынке из-за низкой оценки ее качества и из-за отсутствия какой-либо художественной ценности.
Результат: невозможность перепродажи (никакие арт-дилеры не берут такие работы на реализацию; дизайнеры создают просто декоративные работы. Красивые, но не имеющие художественной ценности).
Мы не говорим о том, что современные интерьерные картины и абстрактные копии не имеют права на жизнь. Они могут нравится, могут притягивать взгляд и вызывать эмоции.
Картины художника Михаила Кабан-Петрова «Объект «Яблоко 1» и «Объект «Яблоко 2» в интерьере гостиной
Интерьерные картины
Для чего нужны интерьерные картины, понятно по их названию. Несмотря на это, не все понимают, чем они отличаются от коллекционных работ. В этой статье мы разберем особенности интерьерных картин и подскажем, на что обратить внимание при их выборе.
Главное отличие
Интерьерные картины покупают для украшения квартир, офисов, частных домов, гостиниц, ресторанов и других пространств. Ключевое слово здесь «украшение», то есть живопись служит декором. В этом и заключается главное отличие интерьерных картин от коллекционных. Последние приобретают, чтобы пополнить частную коллекцию полотен и в будущем заработать на них.
Когда инвестируют в живопись, смотрят на художественную и историческую ценность работы, авторство, участие картины в различных выставках, ее рыночную стоимость. Эстетика часто уходит на второй план.
При выборе картины в интерьер авторство не играет существенной роли. Здесь важны цветовая гамма, сюжет, композиция, характер и плотность мазков, жанр и стиль живописи. То есть все то, что будет раскрывать и дополнять интерьер.
Большинство работ, которые представлены в художественных галереях, салонах, интернет-магазинах, — это интерьерные картины. Их написанием также занимаются свободные художники, объявления которых встречаются на различных сайтах и в социальных сетях.
Интерьерные полотна не интересны коллекционерам и тем, кто инвестирует в картины. Не исключено, что через 30 — 40 лет, пейзаж, купленный вами для декора спальни, вырастет в цене в сотни раз и сделает вас миллионером. Но это очень маловероятный сценарий.
Хотя в истории известны случаи, когда люди покупали картины в интерьер, а в результате приобретали произведения искусства. Так произошло, например, с одной американкой в 2009 году. В ее руках по счастливой случайности оказался «Пейзаж на берегу Сены» Огюста Ренуара, купленный за 7 долларов. Правда, заработать на полотне не удалось, поскольку оно, как оказалось, было украдено у законного владельца. Поэтому картину пришлось вернуть.
Виды интерьерных картин
Рассматривая каталоги интернет-магазинов и галерей, вы встретите самые разные полотна.
В первую очередь они отличаются по жанру:
Такое разнообразие предлагают магазины. Необязательно разбираться во всех жанрах, чтобы купить подходящий холст. Главным ориентиром при выборе служит «внутренний эстет».
Заполнить узкое пространство между окнами поможет миниатюра, поскольку ее размеры составляют 25*20 см. Миниатюры часто используют для создания композиций: объединив 2 — 4 и более полотен, можно заполнить пустующую стену.
Размеры интерьерных картин не ограничиваются 25*20 см. Средние габариты составляют примерно 40*60, а для декора пространства над диваном или обеденным столом рекомендуем посмотреть каталог с работами, размеры которых составляют более 120*80 см.
Отдельного внимания заслуживают картины, написанные в разных стилях. Обязательно оцените работы художников, которые пишут в реализме и импрессионизме. Такие полотна отличаются эмоциональной выразительностью, характером мазков, детализацией предметов. Несложно понять, что в интерьере они будут смотреться совершенно по-разному.
Картина для интерьера или интерьер для картины?
Выбор картины во многом зависит от того, на каком этапе ремонта вы планируете этим заняться. Чаще всего к декору приступают, когда все готово: стены покрашены, ламинат уложен и расставлена мебель. В этом случае холст подбирают под интерьер. Внимание обращают на:
Бывают случаи, когда живопись определяет интерьер. Например, вам понравилось большое изображение Нью-Йорка, где преобладают теплые оттенки. Цвет мебели, текстиля, стен будет подбираться с учетом палитры пейзажа, его настроения. Поэтому если вы планируете украсить пространство интерьерной живописью и не одной, то заранее присмотрите полотна, чтобы в результате не столкнуться с переделками.
На каком этапе ремонта вы бы не находились, помните одно простое правило: интерьер должен быть гармоничным по стилю и цвету. Это касается и картин, которые могут аутентично вливаться в пространство или создавать яркие, визуальные точки.
Выбирая интерьерную картину, помните, что живопись не только украшает пространство, но и придает ему определенное настроение. Поэтому внимательно отнеситесь к покупке полотна, посмотреть которые предлагаем прямо сейчас в нашем каталоге.
Всё про интерьерную живопись: как самому создавать картины для интерьера
Мечтаете создать красивую картину для своего дома? Хотите, чтобы она грамотно вписывалась в интерьер вашей квартиры? Тогда читайте мою новую статью, где я расскажу все про этот вид живописи, и почему такие картины сейчас на пике популярности.
Что такое интерьерная живопись?
Для начала давайте разберемся, а что вообще из себя представляет интерьерная живопись, а потом выясним, что нужно, чтобы научиться создавать интерьерные картины самим.
Прежде всего хочется отметить, что любая живопись в интерьере призвана создать определенное настроение и вызвать у вас какие-то чувства и эмоции, а также расставить какие-то акценты в помещении, дома или в рабочем кабинете.
Исходя из названия, можно сделать вывод, что интерьерная живопись – это специально написанные картины для жилого или рабочего помещения, то есть, для их интерьера. Основные отличия такой живописи от классической, заключаются в следующем:
Качественные холсты по выгодным ценам вы можете приобрести у меня в магазине, если хотите получить качественный продукт и не тратить время на поиски! Оставляю ссылку на каталог холстов — https://nyshop.pro/product-category/холсты/
Таким образом, вы должны понимать, что интерьерные картины – это работы, которые должны идеально подходить вашей квартире по цветовой гамме, изображению, а также размерам.
Какие виды интерьерной живописи бывают
Если вы начнете искать в Интернете примеры интерьерной живописи, то скорее всего, сначала растеряетесь от многообразия и видов предложенных вариантов.
А еще, очень часто, красивые картины служат дополнением к красивым и богатым интерьерам, роскошным домам и квартирам, которые, будем честными, есть далеко не у всех. Вряд ли среднестатистическая городская квартира оформлена в стиле барокко, классицизм или модерн, в который вписываются многие виды интерьерных картин.
Но как же все-таки быть? Как подобрать нужный именно вам вид интерьерной живописи? Разобраться, какие есть и какой из видов к какому интерьеру подходит!
Максимально подробно я рассказываю об этом на моем БЕСПЛАТНОМ мастер-классе “Первый шаг в интерьерной живописи”. На мастер-классе мы вместе напишем картину “Лес” которая ПОДОЙДЕТ К ЛЮБОМУ ИНТЕРЬЕРУ, а после мастер-класса я подарю вам дополнительно урок по рисованию интерьерной картины “Бык”. Записаться на мастер-класс можно по ссылке — https://nyschool.ru/mk_les?utm_source=seo&utm_medium=blog&utm_campaign=allseo
Репродукции известных картин
Одним из видов картин для интерьера могут служить некоторые репродукции картин. При чем это могут быть как современные работы, так и признанные мастера классической живописи.
Главное, к такой картине подобрать соответствующую раму. Ну и в целом, она должна подходить по стилю комнаты. Ведь если вы хотите украсить, к примеру, детскую комнату, то вы явно не разместите в ней картину Густава Климта.
Постеры
Постеры – это печатная продукция, но несмотря на то, что они сделаны не из краски, они очень красиво и органично могут вписаться в ваш интерьер. Постеры, как правило, очень часто бывают крупного размера, поэтому стоит тщательно выбирать рисунок на нем.
Модульные картины
Это композиция, состоящая из нескольких холстов, на которых изображена одна картина. Очень красиво выглядит такая картина в жанре абстракции. Количество холстов может быть разным, но чаще, это 2-4 холста разного размера, которые размещаются на стене как симметрично, так и ассиметрично.
Ниже я отдельно напишу про каждую разновидность картины и приведу примеры, какие картины можно брать за референсы и писать дома самим. Кстати, если вы новичок, то обязательно прочитайте следующий раздел.
Можно ли новичку нарисовать картину для интерьера своими руками
Тем, кто только-только начинает осваивать искусство интерьерной живописи, бывает совсем непросто: материалы кажутся такими дорогими, в Интернете мало понятной и четкой информации как писать в той или иной технике, мало где продаются большие холсты, а если и есть, то за какие-то баснословные деньги… Да и вообще, с такими большими холстами очень трудно работать и страшно!
Но и тут я хочу вас успокоить и заверить, что написать интерьерную картину может быть и сложно, но не невозможно! И да, даже новичок сможет справиться с этой задачей и создать свой первый интерьерный шедевр!
Если вы берете в руки кисточку первый раз в своей жизни, то даже тогда вы сможете нарисовать своими руками картину!
Что нужно для создания интерьерных картин
Чтобы самому нарисовать картину для интерьера, нужно, в первую очередь, посмотреть какой у вас интерьер дома или в том помещении, где вы хотите разместить картину, и проанализировать, а нужна ли здесь картина? А картина какого стиля и тематики тут хорошо бы смотрелась?
И только когда вы уже примерно представляете, что могло бы висеть у вас на стене, следует начать искать референсы. Много картин подборок интерьерных картин вы можете найти на сайте «Пинтерест» — бесконечном источнике вдохновения для начинающих и опытных художников.
Параллельно с поиском идей и референсов, начните читать про основные техники рисования и материалы, которые используются в работе: акриловые краски, текстурную пасту, поталь, валики, штампы, большие холсты и другое.
Для первой картины вам понадобится холст – самый оптимальный размер, это 50х60 см, но можно и больше. Главное не берите слишком маленькие холсты. Или, если хотите, можете взять несколько небольших холстов и сделать из них модульную картину, о которой я упоминала выше.
Исходя из сюжета будущей работы, подготовьте соответствующие материалы: краски (лучше брать акриловые, а не масляные), кисти, поталь, декоративные пасты и т. д.
Не лишним будет посмотреть пару мастер-классов, как теоретических, так и практических. Даже если вы не боитесь чистого холста и готовы уже написать свой шедевр, вам не помешает узнать о свойстве красок, об особенностях декора и его смешивания с остальными материалами и другими нюансами.
Хорошая подготовка сбережет ваши нервы и поможет сделать красивую и аккуратную интерьерную картину для вашего дома!
Примеры картин, которые можно сделать самому
А пока вы еще не определились и еще только мечтаете о будем шедевре, я собрала для вам небольшую подборку картин, которые очень легко сделать дома самим, имея под рукой несколько кисточек, акриловые краски, и еще пару декоративных компонентов.
Смотрите внимательно, возможно среди этих картин есть ваша будущая интерьерная картина!
Интерьерная живопись с поталью
Золото в интерьерных картинах – это самый пик моды! А еще, именно золото так хорошо сочетается с брутальным цветом кирпича и бетонных стен. Вы можете воспользоваться просто золотой краской, а можете использовать в своих работах поталь. Картина с поталью, сделанная своими руками вызовет восторг и уважение у всех, кто придет к вам в гости. А вам только и останется, что скромно признавать, что этот шедевр написали вы!
Картины с линиями
Линии, как и геометрические фигуры никогда не выйдут из моды. Вы можете сделать четкие, ровные линии с помощью трафарета, а можете, нарисовать их от руки. Так они получатся немного неровными, что придаст им некоторый шарм.
Главное, если вы хотите намеренно сделать картину слегка неровной, с эффектом «от руки», то пусть все детали картины будут такими же неровными и слегка кривыми.
Интерьерные картины в горох
Горох, очень простой рисунок. Его нетрудно сделать даже без трафарета – нужно лишь взять крупную круглую кисть. Или, если вы хотите ровные и аккуратные рисунки, то можете сделать трафарет самостоятельно, например, из губки, пробки, стакана или стопки.
Абстрактные кляксы
Картины, которые дают волю фантазии – абстрактные картины для интерьера. Тут вы можете попробовать сочетать сразу несколько цветов, можно даже начать смешивать их не на палитре, а сразу на холсте. Или, вы можете выбрать один какой-то цвет и экспериментировать уже с ним. В любом случае, думаю, что работа над такой картиной должна доставить вам удовольствие – ведь вы не будете знать конечный результат, что само по себе уже интересно.
Мазки краски
Картины с крупными мазками краски на холсте смотрятся не менее эффектно, чем все предыдущие работы. Тут главное очень грамотно подобрать цветовую палитру, чтобы каждый цвет хорошо друг с другом сочетался.Такую картину акрилом вы легко можете сделать своими руками. Вам понадобится крупный холст, несколько цветов краски и фактурные крупные кисти или мастихин. Советую вам делать крупные и фактурные мазки, так картина будет выглядеть красивее.
Интерьерные картины с трафаретом
Выше я уже говорила, что картины, например, в горох, можно сделать с помощью трафарета. Но ведь такие картины можно написать не только в горох, но и с цветами, листьями, да и вообще со множеством растений. Кстати, если вы любите собирать гербарии, ваши запасы листьев и цветков могут пригодиться для штамповки. Ниже привожу несколько примеров картин, которые вы тоже можете сделать самостоятельно уже сейчас, не имея каких-то специальных навыков.
Картины с градиентом
Как нарисовать интерьерную картину за 10 минут? С помощью техники градиента, конечно же.
Быстро, просто, экономично. То, что нужно, для первых шагов в интерьерной живописи! Только и здесь, как в случае с мазками краски, выбирайте цвета, хорошо сочетающиеся друг с другом, если заходите несколько цветовых сочетаний.
Картины в технике флюид-арт
Или как их еще называют, интерьерные картины с разводами. Создаются такие картины при помощи специальных красок – жидкого акрила. Такие картины смотрятся очень эффектно и необычно в интерьере. Они подчеркнут достоинства мебели и точно привлекут к себе все взгляды ваших гостей. Смотрите сами, какими красивыми могут быть такие картины!
Интерьерные картины с декоративным элементом
Декор может быть различным, как, например, поталь, о которой я упоминала выше. Но отдельно мне хочется отметить интерьерные картины с текстурной пастой, ведь с ее помощью можно создавать красивые, объемные, удивительные работы! Это при том, что использовать ее легко и просто, и продается она во всех художественных магазинах.
Где можно научиться создавать такую красоту
Уверена, что пока вы читали стать и смотрели на эти картины, вам уже захотелось самим что-то создать подобное, написать красивую картину и разместить ее в своем доме. Или, подарить кому-то в подарок на предстоящее торжество.
Поэтому, хочу вас обрадовать прекрасной новостью – ведь в моей онлайн-школе живописи совсем недавно появился новый онлайн-курс «Интерьерная живопись»!
Этот курс создан специально для всех, кто хочет научиться самостоятельно, у себя дома, писать такие картины, которые я привела в пример выше. Да-да, все эти картины с золотом, разноцветной краской, декором, абстрактные и на больших холстах! Все это вы научитесь делать на курсе и за 2 месяца обучения напишите несколько картин, которые гордо займут место на пустой стене!
Курс проходит онлайн и состоит из нескольких уроков, а также, дополнительных занятий.
На первом уроке вы изучите всю основную теоретическую часть об интерьерной живописи и материалах. Чем она отличается от классической академической? Что такое абстрактные и стилизованные картины? Как правильно вписать картину в интерьер или, наоборот, как создать работу, которая будет идеально вписываться в пространство? Какие материалы нужны для работы, сколько они стоят? Как сэкономить и купить только нужное и важное!?
Все это мы будем разбирать на теоретическом занятии курса!
А в практической части первого урока будет:
1.1 Знакомство и разбор инвентаря, необходимого для прохождения курса
1.2 Основы теории цвета на примере цветового круга Иттена
1.3. Практическое задание по смешиванию красок
Еще мы отдельно поговорим о текстурных пастах, об их отличиях, а также о том, какими более бюджетными, но не менее качественными! материалами заменить художественные текстурные пасты. И уже на втором уроке вы напишите свою первую картину, «Интерьерный цветок».
Также поговорим и о тонкодисперсной текстурной пасте, после чего вы напишите интерьерную картину «Луч» с использованием такой пасты.
Конечно же, никуда в интерьерном курсе без потали – этого волшебного материала, имитирующего золото. Разберем основные виды и отличия потали, а также поговорим об основных способах нанесения ее на холст.
После чего вы напишите картину «Золотые люди» с использованием листовой потали.
Помимо потали листовой, мы поговорим о потали «крошкой» — тоже достаточно популярном виде декора. Разберем основные ее отличия от листовой потали, и основные способы приклеивания на холст.
Подбирая оттенки под ваш интерьер, в конце этого урока напишем красивую картину «Золотой лес», с использованием этой декоративной крошки.
Также изучим акриловую краску в баллончиках, основные ее свойства и возможности. А после, вы напишите картину «Тропические листья» на золотом фоне.
На уроке под названием «жидкое золото», мы разберем различные оттенки жидкой потали, материалы, с которыми она сочетается. Подберем кисти, необходимые для жидкой потали и познакомимся с техникой нанесения жидкой потали на холст.
После чего, вы напишите картину «Перо» с использованием тонкой текстурной пасты и потали.
В конце онлайн-курса вас ждет финальная работа по интерьерной живописи – авторская картина в стиле абстракция! Вы сможете применить все полученные знания о материалах и практические навыки, и написать свою, уникальную картину в смешанных техниках!
Из материалов это может быть, как дерево или металл, так и пластик. По цвету – лаконичные оттенки слали, золота, серебра, черных и белых цветов.
Дополнительно к основному курсу, я подобрала несколько картин, на которых вы также сможете отточить свои навыки в интерьерной живописи и создать новые красивые работы для себя, друзей, или на продажу.
Это очень объёмный курс, на котором вы научитесь работать в современных техниках акриловой живописи и с элементами картинного декора.
После прохождения курса вы сможете сэкономить десятки тысяч рублей на подарках и обустройстве дома, научившись создавать дорогие атмосферные картины которые украсят весь ваш дом.
И, возможно, не только ваш. Так как интерьерная живопись на данный момент является самым прибыльным видом искусства 😉
Пример подбора рамы для картины
Подбирать рамы для таких красивых картин, да еще и с обилием декора, бывает очень непросто. Я вам советую выбирать аккуратные и минималистичные рамы для картин, а если декора итак много, то лучше не перегружать работу еще и рамой, а обойтись без нее.
Если вам понравилась моя статья, смело ставьте оценку в 5 звезд, а в комментариях пишите, чтобы вам такого интересного еще захотелось узнать об интерьерной живописи?