Графический дизайн это что простым языком
Чем занимается графический дизайнер и на сколько востребована эта профессия в наши дни
Всем привет! На связи Мария Елютина.
Сегодня я расскажу, на сколько профессия графический дизайнер востребована в наше время, что нужно знать и с чего стоит начать новичку, чтобы стать профессионалом.
Также раскрою секрет, как искать работу по специальности, даже если у вас нет опыта, и какая зарплата у дизайнеров.
Описание профессии (или кто он?)
Графический дизайнер — это мастер конструирования и художественного оформления, удобного для мира пользователей. Он волшебник, способный вдохнуть жизнь в простые линии, фигуры и надписи.
Для людей моей профессии, дизайн — это способ донести до клиента нужную информацию при помощи графических изображений.
Его навыки находят применение при разработке:
В эпоху интернета появились дизайнеры, которые работают удалённо или по-другому, на дому, их ещё называют фрилансерами. И я в их числе. Вся моя работа ведется через интернет. Общение с заказчиком происходит в соцсетях и в программе Skype.
Какие профессиональные навыки и качества пригодятся
Бытует мнение, что профессиональному графическому дизайнеру нужно знать программирование, разбираться в кодах, знать основы копирайтинга. Так ли это, давайте разбираться вместе.
На днях я задумалась, а должен ли дизайнер уметь рисовать? Ответ пришёл вопросом: А должен ли экономист уметь считать? Но уметь рисовать, не значит виртуозно владеть инструментом, дизайнер-график работает в “узком” мире. Он не создаёт сложные художественные произведения. Тем не менее, умение рисовать поможет понять изнутри визуальные процессы.
А вот владеть основами композиции, уметь пользоваться шрифтами, знать колористику графический дизайнер должен обязательно. Также он обязан постоянно совершенствовать свои профессиональные навыки и разбираться в последних тенденциях моды и стиля в своей области.
Безусловно, главный инструмент в работе дизайнера — компьютерные программы Adobe Photoshop и Illustrator. И в зависимости от того, чем занимается графический дизайнер, он пользуется той или иной программой.
Настоящий профессионал работает и развивается в одной из областей графического дизайна. Мой совет — выбирать одно или два направления. К примеру, я выбрала несколько похожих — оформление групп в социальных сетях и разработка интернет-среды (web-дизайн).
Важные качества, которые должны быть и без которых не обойтись в работе:
А что на счёт программирования, кодов и копирайтинга? — спросите Вы. Моё мнение такое, для “высшего пилотажа” это будет уместно. Но поверьте, лучше быть профи в чём-то одном и иметь отличную слаженную команду, в составе которой будет и программист, и верстальщик, и копирайтер.
Что такое графический дизайн?
Графический дизайн — это язык проектирования идей с визуальным и текстовым контентом. Физический или цифровой, он может состоять из изображений, слов или графики. Вы можете взаимодействовать с дизайном одномоментно или в течение длительного периода времени.
Дизайн — это не украшение, это решение проблем. Эти уроки содержат теорию и практические занятия. Выполнив занятия, вы получите навыки профессионального графического дизайнера.
Графический дизайн — это визуальный язык, используемый для создания сообщения. Его применяют с целью рассказать кому-то о том, о чём он хочет услышать. Графический дизайнер делает сложное простым, спасает жизни, обучает, продает, сообщает, предупреждает и занимается рекламой. Правильное использование графического дизайна приносит прибыль, а неумелое — убытки.
Размер в дизайне не имеет значения. Он может начинаться с размера почтовой марки и развернуться до масштаба национального системы почтовых вывесок в фирменном стиле. Он может быть одноразовым, ограниченным тиражом книги или дизайном выставки и предназначаться для небольшого количества людей или создан для миллионной мультинациональной аудитории и скачен миллиард раз.
Плакат Андрея Логвина — это идеальный пример визуальной коммуникации. С помощью букв, цвета, простых элементов дизайна автор отправляет визуальное сообщение. У Андрея достаточно компетенций в графическом дизайне, поэтому смысл сообщения понятен без перевода.
Графический дизайн — это визуальный язык, используемый для создания сообщения. Его применяют с целью рассказать кому-то о том, о чем он хочет услышать. Он служит для того, чтобы сделать вещи более ясными и даже спасти жизнь, а также для того, чтобы упростить рутину нашему мозгу, делая сложное простым и понятным.
Может вы замечали, как сложно в первый раз что-то найти, открыть или чему-то научиться. Дизайн помогает быстрее понять и усвоить информацию. Графический дизайн неразрывно связан со всеми аспектами жизни общества, он обучает, предупреждает, агитирует и запрещает. Он — знак, заставляющий водителя остановиться, этикетка с информацией о холестерине, титры фильма, графически отражающие тему и содержание.
Сама идея дизайна предполагает, что он должен служить для чего-то, но в контексте общества XXI века это кажется чем-то анахроничным. Во время Октябрьской революции 1917 года и в период Гражданской войны плакаты Маяковского служили простым целям — пропаганде, маскировке и информированию, отвечая запросам правительства. С помощью визуального языка сегодня Гринпис спасает мир, а дизайнеры чью-то жизнь.
Что такое графический дизайн?
Рекламные баннеры, логотипы, буклеты, картинки в интернете — все это примеры графического дизайна. Вместе с Валерией Грумезой, арт-директором студии ENDY, разбираемся, зачем нужен графический дизайн, где ему можно научиться и смотрим на примеры из разных сфер.
Определение графического дизайна
Графический дизайн — это способ передачи сообщений и идей с помощью шрифтов, графики, изображений или видео.
Считается, что термин впервые был употреблен в 1922 году Уильямом Двиггинсом, типографом и каллиграфом. В своем эссе он обратил внимание, что со становлением массовой печати, дизайн должен поменяться. Но, конечно, графический дизайн существовал и до этого, например в гравюрах и первые печатных газетах.
Во многом современные дизайнеры по-прежнему делают похожие с Двиггинсом задачи: создают плакаты, иллюстрации, логотипы, работают со шрифтами. Но только теперь они работают на компьютерах и используют специальные инструменты.
Цели и задачи графического дизайна
Современный графический дизайн нужен для продажи продуктов, установления отношений с клиентами и создания комфортной окружающей среды. Мы видим его везде — на остановках, дорожных знаках, вывесках, в книгах, в презентациях, инструкциях и социальных сетях.
У графического дизайна несколько задач:
Профессия «Графический дизайнер с нуля до PRO»
Освойте востребованные инструменты и навыки для решения дизайн-задач за 18 месяцев
Виды графического дизайна
Визуальная айдентика бренда
Айдентика — это все элементы, которые помогают создать образ компании, например:
Графический дизайнер транслирует ценности бренда с помощью этих элементов. Таким образом он помогает сформировать индивидуальность компании и особенную связь с аудиторией.
Чтобы тематика бренда сохранялась в будущем, графический дизайнер также разрабатывает брендбук — руководство по использованию фирменного стиля. С его помощью сохраняется единство графики и поддерживается основная концепция.
Рекламная графика
Графический дизайн используют как в рекламе в интернете, так и в рекламе на физических носителях, например:
Реклама должна привлекать клиента своей оригинальностью. К тому же она должна быть актуальной. Дизайн рекламы — маркер времени, поскольку отражает тренды и тенденции визуальной коммуникации. Если мы посмотрим на рекламные постеры 2000-ых, то они будут казаться нам чересчур яркими и перегруженными. Хотя тогда именно такие и удерживали внимание аудитории. Сейчас в тренде оптические иллюзии, эко-дизайн, эмоджи, 3D-графика и акцент на типографике.
UI-дизайн
Дизайн пользовательских интерфейсов — это работа над графической частью интерфейсов приложений, сайтов и сервисов. Здесь требуется детальная проработка всех элементов — кнопок, иконок, форм.
Деятельность графического дизайнера пользовательских интерфейсов связана с UI-дизайном, поэтому профессионал должен разбираться в адаптивности экранов и иметь базовые знания по веб-разработке.
Типографика
Профессия «Графический дизайнер с нуля до PRO»
Фундаментальный курс для полного погружения в профессию за 18 месяцев
Этот тип графического дизайна включает в себя работу с книгами, газетами, журналами и другими печатными или цифровыми элементами, включающими в себя большой объем текста.
В этом случае дизайнер работает преимущественно с макетами. Он должен создавать материалы, которые сохранят красивый вид после печати. Поэтому специалисту важно понимать, через какие процессы пройдет изображение, прежде чем будет изготовлено. Здесь необходимо грамотно управлять цветом, уметь работать в растровых и векторных редакторах и соблюдать технические требования.
Дизайн упаковки
Упаковка нужна не только для хранения, но и для идентификации товара покупателем. Удобная, яркая или необычная упаковка помогает принять конечное решение о покупке. Поэтому коробки, пакеты, контейнеры или ящики, в которых хранятся продукты, — это часть маркетинговой коммуникации.
Работа графического дизайнера в этом случае начинается с проработки концепции и завершается отправкой макетов на печать. Для создания упаковки используется типографика, фотографии, иллюстрации и элементы айдентики бренда. Основные примеры упаковки:
Кроме основ графического дизайна, человек, специализирующийся на разработке упаковки, должен знать основы промышленного дизайна и понимать, как потребитель взаимодействует с товаром.
Дизайном упаковки также занимается продуктовый дизайнер. Мы писали об этой профессии тут
Иллюстрации в графическом дизайне
Изначально, графика и иллюстрация — две разные сферы. Но есть специалисты, которые владеют и теми, и другими навыками. Они создают уникальные работы, которые помогают бизнесу выделиться среди конкурентов.
Основные примеры, где применяются иллюстрации, — это:
Дизайн внешней среды
Вспомните любой новый торговый центр. Чтобы найти выход, туалет или лифт, нужно пройти огромное расстояние. И если нет удобной вывески поблизости, сообщающей, в какую сторону идти, то это вызывает дискомфорт и недовольство. Именно эти проблемы и призван решать графический дизайн внешней среды.
Есть и другие примеры объектов дизайна окружающей среды:
Оформлением пространства занимаются и другие специалисты: дизайнеры интерьера, архитекторы, дизайнеры ландшафта. Вместе с графическим дизайнером они продумывают каждую деталь.
Продвижение в интернете
Чтобы вовлекать и информировать своих потребителей, бренды привлекают к работе графического дизайнера, который создает яркие картинки к постам, лендинги или рекламные макеты.
Это, с одной стороны, упростило работу дизайнерам. Теперь не нужно заниматься предпечатной подготовкой и знать все технические тонкости печати, изготовления и производства. С другой стороны, пользователя вовлекает не просто картинка со шрифтами, а красивая концепция, для которой необходимы знания, например, моушн-дизайна.
Какие программы используют в графическом дизайне
Выбор инструментов зависит от сферы специализации дизайнера. Но я выделила пять приложений, которые стоит освоить каждому:
Adobe Photoshop
Его часто рекомендуют новичкам, потому что он простой и понятный в интерфейсе. Здесь, в основном, работают с растровой графикой: создают элементы для сайта и печатной продукции, обрабатывают и редактирую фотографии, рисуют иллюстрации.
Adobe Illustrator
Здесь создают векторную графику и все необходимые макеты: печатную продукцию, наружную рекламу и презентации. Еще рисуют иллюстрации.
Figma
Здесь делают макеты для диджитал-контента: баннеры, посты в социальных сетях и креативы для рекламы. Еще в нем удобно работать команде, так как есть возможность вносить изменения нескольким пользователям в режиме реального времени.
Adobe InDesign
В этой программе верстают полиграфические материалы — визитки, брошюры, корпоративные издания или газеты.
Adobe After Effects
В программе создают спецэффекты, титры для видео или структурируют видеоряд по шаблону. Также создают анимацию — это главный инструмент для моушн-дизайна.
Где учиться
Научиться основам графического дизайна можно самостоятельно, но для этого придется потратить много времени и сил. Сложность самообразования в том, что нет ментора рядом, который бы указал на ошибки и помог исправить. Поэтому большинство специалистов советуют курсы графического дизайна, так как на них специалистам дают прикладные навыки и объясняют теорию.
1. ВУЗы
Самый длинный путь в графическом дизайне, хотя я сама через него прошла. Можно поступить на разные программы: «Дизайн», «Медиакоммуникации» и «Компьютерная графика».
На момент выпуска вы получите теоретическое образование и диплом, который, возможно, заинтересует работодателя. Но есть главный минус — вам придется самостоятельно нарабатывать практические навыки. В вузах не так много времени уделяется этому аспекту. К тому же программа не заточена под современные реалии. Еще в университетах много общих дисциплин — философия, физкультура или БЖД. Не хочу преуменьшить их значимость, но для графического дизайнера практика гораздо важнее.
2. YouTube
Это возможность изучить основы графического дизайна бесплатно. Здесь много уроков, которые помогут как новичкам, так и профессионалам. Например, если вы не умеете работать в фотошопе, то всем базовым инструментам можно научиться по видео-роликам в YouTube:
Из недостатков можно отметить, что уроки не всегда последовательные. Некоторые темы пропускаются, поэтому полноценного образования таким способом не получить. Я бы советовала обращаться к этим урокам только, когда хотите подтянуть базовые навыки работы в фотошопе.
3. Книги
Теория в дизайне важна также, как и в любой другой профессии. Изучить ее поможет специальная литература. Например, для работы с цветокоррекцией можно прочитать книгу Иоханнеса Иттена «Искусство цвета». Автор разбирает закономерности цветовых контрастов и гармонии на примерах из природы и произведениях искусства. К этому я бы добавила «Типографику и верстку» Артема Горбунова.
Вот еще небольшой список литературы, который поможет прокачаться в теоретических вопросах:
4. Работа с куратором
Подходит в тех случаях, когда нужна практика. Особенно если у вас есть основы в теории дизайна, но вы боитесь браться за проекты один. Тогда куратор будет поможет вам в вашей работе: контролировать ваши действия и давать обратную связь.
5. Онлайн-школы
Преимущество в том, что обучение длится несколько месяцев и под руководством профессионалов. Здесь вам объяснят все от теории до практики и помогут найти первые проекты, чтобы набить руку. На мой взгляд, курсы с менторством — самый быстрый и простой способ. Но все, конечно, зависит от желаний и возможностей человека.
В онлайн-школе Contented на курсе «Графический дизайн» преподают специалисты из VK Group, Samsung, Heineken. Вас обучат не только векторной графике и анимации, но и помогут собрать портфолио. И все время обучения наставники буду давать обратную связь: разбираться в ошибках и хвалить, когда что-то получилось. В конце курса вас ждет встреча с HR-менеджером Яндекса. Он поможет составить резюме и предложит вакансии.
Графический дизайнер с нуля до PRO
Станьте универсальным специалистом, способным выполнять и ставить задачи в любом направлении digital дизайна
6 инструментов: Photoshop, Illustrator, InDesign, Figma, After Effects и Cinema 4D
погружение в 5 ключевых направлений дизайна: Айдентика, Упаковка, Веб-сайты, Motion и 3D
более 18 работ в портфолио
диплом установленного образца
6 инструментов: Photoshop, Illustrator, InDesign, Figma, After Effects и Cinema 4D
погружение в 5 ключевых направлений дизайна: Айдентика, Упаковка, Веб-сайты, Motion и 3D
Чем занимается графический дизайнер: плюсы и минусы профессии
Далеко не все люди сегодня понимают, чем занимается графический дизайнер. Многие считают, что это человек, который просто создает визуальные образы с помощью компьютерных программ. Доля истины в подобном убеждении есть, но не более того. Данная профессия гораздо более сложна по своей сути.
Мало создать какой-то интересный рисунок, придумать очередной шрифт или оформить новый бренд. Нужно еще правильно понять, что именно нужно заказчику, определить, насколько эффективной в итоге окажется та или иная идея. И это лишь необходимый минимум. На самом деле забот у графического дизайнера намного больше.
Кто такой графический дизайнер
Находки, обнаруженные в результате археологических экспедиций – настенные рисунки, знаки, обозначение первобытной навигации – подтвержденный факт существования первых «графических дизайнеров» еще в незапамятные времена.
Далее все стало несколько по-другому. С началом развития торговли и предприятий динамично ворвались в нашу жизнь объявления и афиши. А с появлением рекламы пошло в рост печатное дело. Возникла большая заинтересованность в создателях упаковки, логотипов, постеров и изображений для наружной рекламы. Вот чем занимается графический дизайнер.
Многофункциональность деятельности графического дизайна настолько обширна, что его смело можно отнести к сфере прикладного искусства.
Кто такой графический дизайнер
Графический дизайн так плотно внедрился в повседневную жизнь, что мы даже не замечаем его результаты. А ведь это изображение рекламных вывесок на улицах, оформление соцсетей и упаковки любимых чипсов.
Если объяснять простыми словами, то графический дизайнер занимается:
Ваш Путь в IT начинается здесь
На первом этапе работы дизайнер, взаимодействуя с маркетологами, анализирует начальные данные, изучает предпочтения целевой аудитории, для которой предназначен контент. Выбирает стилистическое решение, формы и цветовые гаммы. Вкладывая в каждый черновой проект смысл, графический дизайнер доносит идею заказчику. И после одобрения начинает внедрять проект в жизнь.
Находясь в постоянном творческом поиске, дизайнер прорабатывает идеи различных эскизов, доводит до логического финала проект, взаимодействует с копирайтерами, маркетологами, художниками и другими единомышленниками.
Востребованные направления графического дизайна
Чем же занимается графический дизайнер и насколько востребована эта профессия в наши дни? Тут подразумевается несколько вариантов деятельности специалиста. Можно занять узкую нишу или соединить сколько угодно направленностей.
Плюсы и минусы профессии
Существенный плюс данной профессии – экономия ресурсов, времени на обучение. Можно начать работать по этому профилю хоть завтра – при наличии определенных навыков, конечно. Если у вас за плечами есть художественная школа и компьютерные курсы, то это неплохое подспорье. Но изучением этих навыков можно заняться самому, параллельно с освоением графического дизайна. Ещё положительные моменты для освоения этой специальности:
Мы в GeekBrains каждый день обучаем людей новым профессиям и точно знаем, с какими трудностями они сталкиваются. Вместе с экспертами по построению карьеры поможем определиться с новой профессией, узнать, с чего начать, и преодолеть страх изменений.
Карьерная мастерская это:
Уже 50 000 человек прошли мастерскую и сделали шаг к новой профессии!
Запишитесь на бесплатный курс и станьте ближе к новой карьере:
Зарегистрироваться и получить подарки
Среди минусов стоит отметить следующие:
Требования к графическому дизайнеру
Можно сделать следующие выводы: чтобы не пополнить армию однотипных графических дизайнеров, нужно идти в ногу с прогрессом, выделяться своими креативными идеями и уметь взаимодействовать с заказчиком. Достаточно ли этого?
Часто задаются таким вопросом: «Важно ли в профессии графического дизайнера умение рисовать?» Данный навык не плох сам по себе. Но если дизайнер создает «художественные шедевры» типа Репина, это не значит, что он хороший специалист в дизайне. Красиво рисовать недостаточно.
Гораздо важнее знать азы композиции и колористки, уметь распознавать и использовать шрифты. Более того, нельзя задерживаться на базовом образовании в этих областях, а постоянно повышать квалификацию и уровень знаний.
Требования к графическому дизайнеру
Без знания компьютерных программ Adobe Photoshop и Illustrator, без умения ими пользоваться невозможно преуспеть в отрасли графического дизайна.
Совсем необязательно хвататься за все направления сразу. Совет профессионалов сводится к тому, что работать надо в одном или двух похожих нишах. Например, освоение интернет пространства и упаковка профиля в соцсети.
Кто такой графический дизайнер и чем он занимается?
Преподаватель курса «Графический дизайнер»
Графические дизайнеры не просто создают красивые картинки — они решают задачи бизнеса и говорят с потребителем. Юлия Плотник, преподаватель курса «Графический дизайнер» и арт-директор брендингового агентства LINII Group, рассказала, что должен знать дизайнер и какие плюсы и минусы у профессии.
Кто такой графический дизайнер
Графический дизайнер — это специалист, который создает рекламные баннеры, мерч, фирменный стиль компании и упаковку продуктов. Он переводит язык смыслов на визуальный с помощью графики. Обязанности дизайнера в рамках проекта:
К задачам, которые выполняет графический дизайн, относят:
Если разбирать поэтапно, то работа дизайнера заключается в следующем:
Первый этап — погружение в проект и изучение информации
Сначала дизайнеру передают бриф — документ, который содержит задачи проекта. Из него графический дизайнер узнает о компании, которой нужен дизайн, и ее продукте, его аудитории, конкурентах, целях работы и ограничениях. Чем больше информации будет у дизайнера, тем точнее будет его решение. Здесь важно не бояться задавать уточняющие вопросы, чтобы лучше понимать особенности бренда и проекта.
Второй этап — разработка концепций
Изучив всю информацию, дизайнер формирует презентацию с визуальными концепциями. Каждая концепция состоит из идеи и ее графического воплощения. Дизайнер использует широкий спектр навыков:
Третий этап — презентация концепций заказчику
Дизайнер договаривается о встрече с заказчиком и презентует свои идеи. Важно, чтобы каждая идея была обоснованной и решала поставленные задачи. Клиент может сразу выбрать концепцию или дать комментарии и правки. В последнем случае дизайнер вносит изменения и повторно согласовывает концепт с заказчиком.
Четвертый этап — согласование дизайна и финализация
Дизайнер финализирует макеты, готовит их к печати или к публикации в интернете, учитывая необходимые требования.
Чем занимается графический дизайнер
Профессия «Графический дизайнер с нуля до PRO»
Фундаментальный курс для полного погружения в профессию за 18 месяцев
Графический дизайнер помогает бизнесу и потребителям. В первом случае он разрабатывает проект, который выделяет бренд среди конкурентов и повышает к нему лояльность. Потребителям дизайнер помогает узнать о товарах или услугах, которые решат их проблемы. Чтобы обе стороны достигли своих целей, перед дизайнером стоят разные задачи.
Оформление сайтов и социальных сетей
Дизайнер создает посты для социальных сетей, дизайн сайта, придумывает креативы для рекламы в интернете, обложки для групп в соцсетях, шаблоны для сторис. Недостаточно создавать красивую картинку: нужно вовлекать потребителя в коммуникацию с помощью анимации, необычных сочетаний цветов или полезного контента.
Оформление сайта и приложения инвестиционной компании Kron. Источник
Создание иллюстраций
Иллюстрации — яркая часть графического дизайна. Они могут использоваться для упаковки, книг, рекламных кампаний или социальных сетей. Также компании могут создавать уникального персонажа — маскота бренда, которого наделяют его внешними и внутренними характеристиками, отражающими бренд и привлекающими к товару.
Наружная реклама приложения для знакомств Badoo. Источник
Дизайн упаковки
Задача дизайнера — придумать привлекательную и функциональную упаковку: от этого зависит популярность продукта среди потребителей и прибыль бизнеса. Специалист cоздает дизайн упаковки с нуля, а потом готовит макет к печати. Главное — быть внимательным. Малейшая ошибка испортит весь тираж, и работу придется переделывать.
Упаковка зеленого чая. Источник
Айдентика бренда
Разрабатывает лого и систему фирменного стиля: фирменные цвета и шрифты, фотостиль, правила, по которым строится макет, типографику и графику. При помощи единой визуальной системы бренд сохраняет консистентность и узнаваемость для аудитории.
Айдентика бренда пищевых добавок Heights. Синий и зеленый цвета символизируют доверие и спокойствие. Источник
Верстка полиграфии
То есть книг, журналов, брошюр, листовок и газет. Дизайнер получает в работу фото и текст, придумывает дизайн, задает правила типографики и определенную сетку, к которой привязываются все элементы, и создает макеты для печати.
Верстка журнала. Источник
Кроме того, дизайнер проектирует навигацию, создает паттерны для одежды, оформляет выставки и пространства для проведения мероприятий. Примеры работ смотрите в этой статье.
Чем должен владеть графический дизайнер
Для работы дизайнеру необходимы следующие программы:
Adobe Photoshop
Это простой и понятный инструмент для создания растровой графики — изображений, состоящих из сетки пикселей. Новичкам рекомендуют начинать с этой программы, так как ее интерфейс интуитивно понятен. К тому же можно обрабатывать фотографии, создавать элементы для сайта и печатной продукции. Программа платная, но есть пробный период для желающих протестировать инструмент.
Это тоже растровый редактор, где можно выполнять простые задачи: убирать с фото лишние детали, создавать элементы веб-дизайна, использовать маски и слои. Если не готовы покупать Photoshop, можете потренироваться здесь — программа бесплатная.
Figma
Figma также подойдет новичкам — здесь минималистичный и понятный интерфейс. В редакторе создают диджитал-контент: баннеры для рекламы, посты для соцсетей и иконки.
Adobe Illustrator
Этот редактор подойдет для работы с векторными изображениями, состоящими из точек и линий. Обычно с помощью векторной графики создают логотипы, иконки и технические чертежи. Еще здесь рисуют иллюстрации для книг или рекламы.
Adobe InDesign
В редакторе есть все необходимые инструменты для верстки журналов, газет и книг.
Что должен знать и уметь графический дизайнер
Кроме владения программами, есть еще несколько навыков, которые дизайнер должен освоить.
Hard skills
Знать теорию цвета, композиции и типографики
Есть правила, которые помогают создать эстетичный и функциональный дизайн. Например, швейцарский художник Иоханнес Иттен разработал цветовой круг, где доминируют три цвета — красный, желтый и синий. Они образуют цвета второстепенного порядка (фиолетовый, зеленый и оранжевый), между которыми есть промежуточные оттенки. Одно из правил сочетания цветов — лучше использовать основной доминирующий и несколько дополнительных оттенков, чтобы человеческий глаз мог сфокусироваться на важном.
Круг И. Иттена. Источник
Такая же иерархия есть в композиции. На изображении может быть несколько элементов, но главный должен выделяться. Сделать это можно с помощью указателей, например, стрелочек. Если говорить про текст, то главная мысль выделяется с помощью крупного шрифта или курсива.
Типографика также помогает в структурировании информации. Возьмем, к примеру, шрифты. Расстояние между буквами не должно быть больше, чем между словами. Иначе человеку будет трудно понять смысл вашего сообщения.
Разбираться в основах маркетинга
Визуальная коммуникация должна быть эффективной, особенно если мы говорим про рекламу. Представьте: вы создаете креатив для таргетированной рекламы. Его цель — убедить аудиторию совершить целевое действие: перейти на сайт, оформить подписку или купить продукт. Чтобы решить эту задачу, нужно разбираться в основах маркетинга: знать аудиторию, понимать ее боли и потребности. Тогда ваша работа принесет бизнесу прибыль и поможет потребителю.
Понимать технические тонкости работы
Задача дизайнера — не только создать проект, но и правильно его сохранить. Например, вы готовите брошюру к печати. Для начала определитесь с размером продукции. Он не должен быть впритык — не останется места для обрезки. Затем нужно преобразовать все цвета в CMYK — цветовую модель, которая сохранит все яркие оттенки на бумажном носителе. И не забудьте про тираж, монтажные маркеры и раскладку.
Soft skills
Задавать вопросы
Не бойтесь уточнять и запрашивать дополнительную информацию о проекте и пожеланиях клиента. Так вы соберете данные, о которых заказчик забыл рассказать или не посчитал их важными. К тому же покажете, что ответственно подходите к работе и конечный продукт вам небезразличен.
С энтузиазмом подходить к работе
Это особенно ждут от новичков. Вам многому предстоит научиться, поэтому покажите интерес к новым знаниям. Еще лучше, если вы будете предлагать свои идеи, которые улучшат работу проекта. Не стесняйтесь 😉
Быть дружелюбным
Этот скилл обобщает предыдущие. Налаживайте контакты с коллегами по цеху. На первых порах вы будете работать под присмотром старших коллег — крутых специалистов. Они будут готовы поделиться своим опытом, поэтому задавайте вопросы и просите совета. В будущем хорошие отношения вам пригодятся — например, вас могут порекомендовать в другие хорошие проекты.
Профессия «Графический дизайнер с нуля до PRO»
Освойте востребованные инструменты и навыки для решения дизайн-задач за 18 месяцев
Обязанности
Чаще всего ищут специалиста под конкретную задачу — например, оформлять соцсети или создавать полиграфию. Но есть вакансии, где нужен многофункциональный специалист.
Требования в вакансиях похожи:
Плюсы и минусы профессии
Плюсы
Профессия держит в тонусе
Чтобы быть востребованным специалистом, нужно следить за трендами в сфере и учиться новому. Мне нравится, что есть много курсов, конференций и фестивалей, где можно освоить новые знания и познакомиться с интересными людьми. Я не скучаю — всегда учусь новому.
Удаленная работа
Графический дизайн говорит на визуальном языке, понятном каждому. Поэтому можно работать с компаниями по всему миру. Если работаете на фрилансе, то самостоятельно выбираете проекты и удобный график работы.
Можно освоить самостоятельно
Речь о том, что для работы необязательно высшее образование. Если вы захотите сменить профессию, то не нужно тратить много времени на переобучение. Сейчас есть бесплатные и платные курсы, которые научат работать в программах и обучат основам профессии.
Минусы
Большая ответственность
Я работаю в брендинге, то есть создаю фирменный стиль бренда. Айдентика, которую я разрабатываю, будет жить и работать на бренд еще несколько лет. Поэтому я чувствую ответственность, когда берусь за новый проект. Особенно если это известный бренд.
Нужно быть в ресурсе
В дизайне нельзя останавливаться: нужно всегда быть в курсе последних тенденций рынка. Нужно осваивать новые скиллы и постоянно придумывать уникальные идеи. Это вдохновляет, но также требует ресурсов — времени и энергии.
Востребованность профессии графический дизайнер
Согласно Федеральному бюро статистики труда США, с 2020 по 2030 год востребованность графических дизайнеров возрастет на 3%. Специалисты, работающие в диджитал-сфере, будут еще популярнее — их востребованность возрастет на 13% за тот же период.
49% владельцев малого бизнеса считают графический дизайн важной частью их успеха
За последний год динамика медианных зарплат дизайнеров в регионах выросла на 50%. По данным сайта Работа.ру, специалисты из Москвы получают в среднем около 70 тыс. рублей. По России специалисты получают около 63 тыс. рублей.
Средняя зарплата в Москве 
Средняя зарплата в регионах
Специалисты без опыта могут получать от 50 тыс. рублей, работая в Москве. Но если вы два года занимаетесь графическим дизайном, то можно вырасти до зарплаты в 150 тыс.
Где может работать графический дизайнер
Дизайнеры работают в штатах компаний, брендинговых и рекламных агентствах и на себя. В каждом формате есть свои тонкости, поэтому предлагаю рассмотреть их ближе.
Агентство
Здесь специалисты работают над несколькими проектами сразу. Выполнять приходится разные задачи: от создания графики для сайта до верстки презентаций. Главный плюс — вам не нужно самостоятельно настраивать процессы работы или искать клиентов. Поэтому можно сосредоточиться на обязанностях дизайнера. Плюс есть команда. С ней можно обсудить все затыки в работе или придумать креативы для заказчика.
Но есть и недостаток: вы не выбираете, с какими клиентами вам работать. Иногда придется заниматься тем, что вам не нравится.
Преимущество перед агентством в том, что вы не будете распыляться на несколько проектов. Вашей главной задачей будет улучшение визуальной коммуникации компании. Если вы единственный специалист в штате, то будете заниматься всем: постами в соцсети, брендингом, рекламными баннерами и версткой документов.
Фриланс
Этот вариант кажется сказочным. Сам выбираешь график работы, проекты и устанавливаешь цену за него. Фриланс позволяет работать удаленно с любой точки мира. Это главные плюсы.
Из недостатков — трудности в поиске клиентов. Если вы только начали карьеру, придется много работать до того, как заработает сарафанное радио.
Где учат на графического дизайнера
В десятом классе я попросила родителей рассказать про современные профессии, чтобы определиться с будущей работой. Из всех вариантов мне понравился именно дизайнер. После школы я поступила в институт на дизайн, а на последних курсах уже стажировалась в международном рекламном агентстве. Сейчас я работаю в сфере брендинга и продолжаю углублять свои знания на курсах.
Есть четыре основных способов освоить эту профессию:
Колледж
В ссузах есть программы «Дизайн», «Графический дизайн», «Дизайн для полиграфической деятельности». Поступить можно после девятого класса — обучение будет длиться около четырех лет. За это время осваивают проектную и компьютерную графику, теорию цвета и композиции, работу в Photoshop и CorelDraw.
Придется пройти творческое испытание — подготовить рисунок. Его трудно будет сдать без базовых знаний рисования. Поэтому позанимайтесь перед вступительными с репетитором, если не умеете рисовать.
Этот путь такой же длинный и тернистый, как учеба в колледже. Программы для обучения похожи: «Дизайн рекламы», «Компьютерная графика», «Дизайн». Чтобы поступить на любую из них, нужно будет пройти творческий конкурс.
Ничего не имею против университетов — я сама пришла в профессию после института. Но есть недостаток: программу обучения пишут на несколько лет вперед, поэтому некоторые знания уже устарели. В этом смысле короткие курсы (от полугода) гораздо полезнее.
Самостоятельно обучение
Освоить теорию и практику самостоятельно помогут два инструмента — книги и YouTube. В сети много бесплатных курсов, начиная от азов работы в Photoshop и заканчивая созданием анимаций. Вот, например, некоторые из них:
Дополнить знания нужно теорией. Могу посоветовать несколько книг, которые помогут подтянуть матчасть:
Онлайн-курсы
Эта форма обучения подойдет тем, кто хочет в короткие сроки освоить новую профессию. Обычно обучение длится от полугода. За это время ученики осваивают работу в основных программах, учатся выстраивать композицию и сочетать цвета и ищут свои первые проекты для практики.
Кроме того, на курсах тесно сотрудничаешь с кураторами и преподавателями — профессионалами в графическом дизайне. Я заметила такую закономерность: у людей есть ответственность перед своими учениками даже после окончания курса. Поэтому ваши менторы будут помогать вам с работой или с советами в течение вашей карьеры.
В онлайн-школе Contented на курсе «Графический дизайн» преподают крутые специалисты из VK, Samsung, Heineken. Вас обучат векторной графике, анимации и помогут собрать портфолио. Преподаватели и кураторы открыты к общению и будут давать обратную связь. В конце курса вас ждет встреча с HR-менеджером Яндекса. Он поможет составить резюме и предложит вакансии.
Графический дизайнер с нуля до PRO
Станьте универсальным специалистом, способным выполнять и ставить задачи в любом направлении digital дизайна
6 инструментов: Photoshop, Illustrator, InDesign, Figma, After Effects и Cinema 4D
погружение в 5 ключевых направлений дизайна: Айдентика, Упаковка, Веб-сайты, Motion и 3D
более 18 работ в портфолио
диплом установленного образца
6 инструментов: Photoshop, Illustrator, InDesign, Figma, After Effects и Cinema 4D
погружение в 5 ключевых направлений дизайна: Айдентика, Упаковка, Веб-сайты, Motion и 3D