Ивент скетч что это
Скетчинг для начинающих
Содержание
Рисование всегда являлось возможностью для воплощения своих идей. Наверняка вы сталкивались с тем, что хочется сделать красивый, интересный кадр, вы щёлкаете камерой или делаете снимок на телефон, но результат разочаровывает. Нет того шарма, который увидели именно вы. Почему так происходит? Потому что в голове существует картинка с правильно расставленными акцентами, воздушная и лёгкая или, наоборот, монументальная. Вы умеете видеть красоту в том, что вас окружает, и хотите сохранить её на память? И знаете, как это сделать? Нарисовать!
Скетчинг довёл эту индивидуальность рисунка до абсолюта, подарил художникам возможность максимального самовыражения. Да и чтобы рисовать скетчи, яркие и выразительные, вовсе не обязательно быть профессиональным художником! Это искусство, которое может освоить абсолютно каждый, чтобы проявить себя и наполнить жизнь красками. Давайте же скорее познакомимся со скетчингом!
Что такое скетчинг и почему он так популярен?
Итак, скупое и сухое определение звучит так: скетчинг – это быстрый рисунок от руки, фактически набросок или эскиз, на основании которого многие профессионалы создают полноценные картины, творческие проекты.
Но, в то же время, сегодня скетчинг перестал носить исключительно форму эскиза. Да, он может служить прообразом какого-то более «внушительного» произведения искусства, но сам по себе скетч является завершенной иллюстрацией.
Популярность скетчинга объясняется тем, что:
Ну и, конечно, скетчинг – это всё же в первую очередь живые бумажные рисунки. Они неидеальны и несовершенны, но поэтому так очаровательны. Многие иллюстраторы говорят, что в скетчах «есть душа». Это прекрасный способ творческой реализации, самовыражения – и просто приятное хобби, которым можно заниматься практически в любой ситуации. Если освоить искусство скетчинга в полной мере, то создавать великолепные зарисовки можно будет буквально на обрывке тетрадного листа с помощью огрызка карандаша. И даже то, что вы сидите в размеренно покачивающемся вагоне метро не станет преградой!
Кому необходимы навыки скетчинга?
Как уже было сказано выше, владение навыками создания скетчей имеет и большое практическое применение. Помимо того, что это просто приятное, интересное, медитативное и творческое занятие, скетчи могут стать важной частью вашей профессиональной деятельности. Например, этот навык чрезвычайно полезен:
Основные принципы создания скетчей
Основной принцип создания скетча – это умение быстро передать эмоции в виде какого-либо изображения. Здесь важно не техническое совершенство рисунка, а его эмоциональность и уже упомянутая «атмосферность». Тщательно «вылизанный» скетч – уже не скетч. Ему позволено быть неидеальным.
Некоторые иллюстраторы позволяют себе забывать о правилах перспективы, пропорциях, отказываются от фундаментальных принципов рисунка ради наиболее полного раскрытия идеи, творческого замысла. Так что важнейшее правило создания скетчей – нет строгих правил! Всё остальное – рекомендации!
Основные виды скетчинга
Скетчинг хоть и является «зарисовкой», сегодня он вырастает в совершенно отдельное и уникальное искусство, в рамках которого имеются свои направления. Рассмотрим самые популярные виды скетчинга.
Food-иллюстрация. Это рисунок еды. Особенно органично такие скетчи смотрятся в кулинарных книгах.
Флористический скетчинг. Рисунок цветочной композиции. Очень часто используется декораторами и флористами, чтобы смоделировать декор из интерьерных или живых цветов.
Интерьерный скетчинг. Позволяет визуализировать идеи дизайна интерьера и обычно применяется в практической деятельности дизайнеров.
Архитектурный скетчинг. Это зарисовка зданий, городских улиц. Иногда используется архитекторами при разработке проектов.
Travel-скетчинг. «Путевая зарисовка». Очень часто делается на ходу, прямо на месте. Чаще всего такие скетчи сопровождаются какими-то текстовыми заметками.
Fashion-иллюстрация. Активно используется модельерами, фотографами, стилистами, имиджмейкерами и т.д. Применяются как при создании различных коллекций одежды, обуви, аксессуаров, так и размещаются в модных журналах и пр.
Индустриальный скетчинг. Это визуализация концепции промышленного дизайна, которая нередко используется при разработке каких-либо городских проектов.
Ландшафтный скетчинг. Как понятно из названия, это способ визуализации ландшафтного дизайна. Такие иллюстрации очень часто используются профессиональными ландшафтными дизайнерами при работе с заказчиками.
Скетч-портрет. Это упрощенный портрет, создаваемый автором в своей неповторимой манере.
Основное достоинство скетчинга состоит в том, что освоить разные стили, виды, направления проще, чем, например, обучиться фундаментальному академическому рисунку. Это фактически воплощение фантазии без всяких границ и требований – именно поэтому скетчинг так популярен как у профессионалов, так и у начинающих художников.
Материалы, идеальные для первых попыток создания скетчей
Изначально чтобы создавать скетчи, потребуется следующий набор материалов:
Этот состав можно менять в зависимости от своих предпочтений и пожеланий, но рекомендуется начать именно с такого набора, чтобы попробовать разные техники и найти материал, с которым приятнее всего работать.
Какие ещё материалы можно использовать в работе?
Помимо базовых материалов можно пробовать и другие инструменты, комбинировать их на свой вкус. Наибольшей популярностью у художников пользуются:
Некоторые упражнения, которые помогут «набить руку», для начинающих
Чтобы освоить искусство скетчинга, можно выбрать любой вариант обучения:
Но в целом, чтобы начать рисовать скетчи, достаточно бумаги и нескольких карандашей (мы рассказали даже, какие стоит выбрать для того, чтобы создать полноценный базовый набор). Начать можно со следующих упражнений:
Параллельные
Рисуйте параллельные линии одинаковой длины в разных направлениях. Главное – не давить на карандаш, двигать рукой спокойно, размеренно, плавно. Пусть линии поначалу получаются неидеальными, но чем чаще вы будете практиковать это упражнение, тем лучше они будут получаться. Кстати, линиями необязательно штриховать весь лист – можно менять их направление и создавать разные орнаменты.
Скругленные линии
Здесь важно рисовать витиеватые непрямые линии, располагая их на одинаковом расстоянии друг от друга. Упражнение можно усложнить – линии должны быть непрерывными, разной формы. Лист необходимо заполнять частично или полностью.
Квадраты
Целый лист придётся заполнить квадратами разного размера, которые будут произвольно пересекаться.
Овалы и круги
Их нужно стараться рисовать одинакового размера, можно создавать из них произвольные композиции. Это упражнение очень расслабляет, успокаивает – его можно назвать медитативным.
Упражнение на развитие глазомера
В дальнейшем оно поможет соблюдать пропорции. Нарисуйте линию и визуально разделите её пополам. Нарисуйте ниже половину от длины линии на глаз. Эту линию поделите пополам и вновь нарисуйте получившуюся половинку. Продолжайте так до тех пор, пока отрезок не станет настолько маленьким, чтобы его уже было тяжело поделить пополам.
Кстати, важно правильно ставить кисть: она должна легко двигаться, менять своё положение. Карандаш не нужно держать близко к грифелю, оптимально – на 1/3 длины карандаша.
В дальнейшем можно научиться рисовать базовые фигуры – круг, треугольник, квадрат, цилиндр, освоить приёмы штриховки, растушевки (можно даже попробовать накладывать градиент с помощью точек), поработать над пониманием и применением света и тени в рисунках и т.д.
А если после упражнений хочется создать свой скетч, но опасения, что красивый рисунок не получится, никак не отпускают, то к вашим услугам готовые наборы для скетчинга. В них есть всё необходимое, чтобы создать собственный мини-шедевр, включая бумагу с нанесённым базовым наброском. Придётся лишь, пользуясь инструкцией, реализовать на практике все приёмы и навыки, которые вы осваивали в упражнениях! То есть у вас есть и материалы, и знания, но нет боязни ошибиться, ведь результат будет заведомо великолепным!
Правила, о которых стоит помнить
Итак, «фишек», которыми пользуются художники, чтобы делать скетчи более реалистичными, «мультяшными», объёмными, яркими (словом, уникальными), не перечесть. Но есть некоторые советы, которыми нужно пользоваться всем и каждому:
Сегодня скетчинг – это возможность отпустить фантазию в полёт, научиться рисовать красивые, яркие, привлекательные иллюстрации или, наоборот, создавать сплошные нежные миниатюры. Это удивительное искусство, которое можно освоить, даже если прежде вы никогда не держали карандаш или маркер в руках. А главное, в скетчинге нет строгих правил и норм, это воплощение творчества в чистом виде!
Пробуйте, не бойтесь совершать ошибки и учиться – ведь за великолепным результатом всегда стоят месяцы и годы тренировок, а совершенствоваться мы продолжаем всю жизнь!
Event-тренд: почему скетчи нравятся гостям больше, чем именной шоколад
Подписаться:
Поделиться:
Когда на рядовую вечеринку или корпоративное мероприятие хочется привнести арт + фэшн, на сцену выходит новое, но стремительно набирающее популярность направление – event-иллюстрации. Художник-иллюстратор Анжелика Шилова продвигает в Перми главный тренд мероприятий, который точно запомнят ваши гости. Нам она рассказала, как ловит моменты празднества и переносит их на бумагу.
Сегодня действительно можно смело говорить об event-иллюстрации как новом и жизнеспособном тренде мероприятий различных направлений. В Европе, и крупных российских городах, например, в Москве и Петербурге, гостю мероприятия иллюстрация в подарок — это достаточно привычное явление. Я решила, что хочу и в нашем городе предложить такую услугу!
К слову, мой первый опыт event-иллюстрации был не для российской индустрии. Мной были созданы скетчи для компании The fizz affair, которая занимается организацией мероприятий в Англии. Каждый скетч, нарисованный по заранее подготовленным фотографиям, обозначал место гостя в рассадке. Такое дополнительное внимание не только очень приятно гостю, но и является показателем уровня мероприятия в целом. Кроме того, англичане заказывают семейные скетчи и даже (к моему удивлению!) портреты домашних животных. В Англии готовы хорошо платить за эту работу, что не менее приятно иллюстратору.
В России интересным опытом была коллаборация с брендом дизайнера Марины Веллер для коллекции Dolce vita. Мои иллюстрации ходили по подиуму в виде нашивок на изделиях в рамках мероприятия «Fashion битва» Петербурге.
В Перми я вижу спрос на event-иллюстрации для свадеб, презентаций, корпоративных или частных вечеринок. Event-иллюстрация является приятным бонусом для гостей и может стать отличной рекламой для бизнеса. Например, во время клиентского дня в бутике пока человек ждет десять минут скетч, он может что-то посмотреть, купить и сфотографировать. Как правило, скетчами делятся в соцсетях – а там клиент и локацию отметит, и сам бутик!
Я рисую в нескольких стилях: flat (плоская) иллюстрация и fashion – скетчи с большей реалистичностью. Перед мероприятием я показываю заказчику варианты стилизаций, и мы обговариваем формат иллюстраций.
Лолита Гасица
совладелица event-агентства «Ежевика»
В последнее время на мероприятиях уделяют отдельное внимание подаркам для гостей, благодаря их за внимание и время, проведенное вместе. Каждый проект индивидуален, как и его гости. Диджитал активно входит в нашу жизнь и сфера мероприятий не исключение. Иллюстратор рисует скетчи и отправляет их гостям в онлайн режиме — это ново, стильно и адресно. Это отличный вариант выделиться и подарить своим гостям не только эмоции, но и памятные открытки.
Мы бы рекомендовали приглашать иллюстратора в начале в момент сбора гостей или на первую часть мероприятия. Что касается стоимости, то это вполне доступное развлечение, которое не сильно ударит по бюджету мероприятия и полностью откупит себя за счет эмоций, подаренных гостям.
Что такое скетчинг и скетч? Основные техники скетчинга
Еще буквально три года назад, когда мы открыли первую школу скетчинга в Красноярске, я своим ученикам рассказывала, что скетчинг — это быстрые зарисовки чем угодно, и на чем угодно. В общем это определение скетчинга тоже верно, но сейчас я вижу его гораздо шире.
ИТАК, Скетч — это непродолжительная по времени зарисовка, определенными материалами (акварель, маркеры, линеры, карандаши), зачастую на популярные (трендовые) темы определенного периода времени, которая несет в себе цель поймать сиюминутные момент, как в фотографии, а также передать идею, творческий замысел, впечатление от события, настроение, характер объекта рисования.
Не думайте, что скетчинг зародился недавно, нет, он был всегда. В переводе от английского слова sketch — этюд, зарисовка, набросок.
В академическом рисунке этюд или набросок к картине выполнялся всегда. В таком быстром рисунке художник искал линейно-тоновые отношения, подбирал и выстраивал композиционное решение, подбиралась цветовая гамма. В последние годы скетчинг вырос в отдельное направление и его уже относят к одному из самостоятельных художественных направлений в современном искусстве.
Технику скетчинга давно используют дизайнеры как основу визуализации своих идей и мыслей, также скетчинг полезен тем людям, кому нужно быстро донести свою мысль другим с помощью визуального ряда, например кондитерам, флористам, декораторам, фотографам, визажистам, швеям, стилистам и пр.
В настоящее время скетчинг — это один из способов самовыражения. Авторский скетчбук, это как личный дневник, но вместо текста, рисованные визуализации ваших мыслей, или сочетание записей и рисунков, впечатления от встреч, посещения мероприятий, путешествий.
Почему скетчинг стал так популярен? Потому что эта техника не требует от начинающих навыков профессионального художника. Поэтому идеально подходит тем, кто только начинает свой путь в мир рисунка и живописи.
В скетчинге можно с легкостью сказать: «Я художник, я так вижу» и будет прав. 🙂 Скетчинг не отменяет основных законов рисунка, но в нем простительны нарушение основных правил. А знание основ композиции, цветовой гармонии, умения уловить момент, выбор удачного ракурса, креативность и наблюдательность, превратят «ошибки» в ваших скетчах в изюминку вашей работы!
Овладев скетчингом, можно пробовать более сложные техники.
Для того чтобы поймать момент, передать свою идею и мысли, обычно уходит немного времени, если зарисовка детализируется, время на ее исполнение затягивается, на листе появляется сложное композиционное решение, то это уже скетч-иллюстрация.
Что такое скетч-иллюстрация?
Скетч-иллюстрация – это законченное, продуманное, самостоятельное произведение, которое может быть оформлено в раму, может использоваться в печатной продукции (открытки, журналы, постеры и пр.). Работа над скетч-иллюстрацией начинается с отбора натуры или референса, более тщательно продумываются элементы композиции, цветовая гамма, материал исполнения, проработка деталей.
Для коммерческой скетч-иллюстрации, т.е. та которая в последствии продается, обязательно ставится задача перед художником (отвечает на вопрос зачем? или где будет использоваться?)
Такой подход к скетчу, обуславливает увеличение времени на его исполнение (от 1 часа до 8 часов работы).
Рассмотрим наиболее популярные виды скетчинга.
Food-скетчинг
Рисунок еды и процесса приготовления, а также оформление рецептов яркими картинками с надписями. Используется в рекламной продукции, оформлении меню, интерьеров, открытках и журналах.
Интерьерный скетчинг
Это скетчи и иллюстрации интерьера, дизайна интерьера и декора для интерьера. Чтобы создавать интерьерные скетчи, необходимо знать и понимать законы перспективы, иметь чувство пропорций, уметь передавать объем предметов, а также изображать различные материалы и фактуры.
Ботанический скетчинг
Зарисовки растений и их частей, цветочных композиций, букетов.
Архитектурный скетчинг
Это иллюстрации и эскизы зданий и сооружений, городских улиц. Чтобы создавать архитектурные скетчи, иллюстратору также крайне необходимо знание и понимание законов перспективы, чувство пропорций, умение передать объемов предметов.
Ивент скетчинг
Рисунки цветочных композиций, оформление интерьеров для различных мероприятий. Это направление используется в работе с флористами и декораторами.
Fashion-скетчинг
Создание скетчей одежды, обуви, костюмов, аксессуаров индустрии моды. Обычно это рисунок человеческой фигуры и лица. Этот вид скетчинга относиться к модельерам, стилистами, имиджмейкерами, которым необходимо изобразить цветовую гамму и фактуру материалов, типаж манекенщицы (прическа, макияж), обувь, аксессуары, головной убор, (сумки, очки, ремни). Такие иллюстрации часто используются для журналов мод, в кампаниях мод.
Travel-скетчинг
Ландшафтный скетчинг
Ландшафтный скетчинг – это зарисовки дизайна парков, скверов, садовых и приусадебных участков. Часто используется совместно с архитектурным скетчингом.
Lifestyle-скетчинг
В заключении хочу вас ободрить и вдохновить! Отбросьте сомнения и начинайте рисовать! Тысячи людей уже доказали, что можно научиться рисовать в любом возрасте. Рисуйте скетчи по он-лайн урокам и вебинарам, сходите на живой мастер-класс, чтобы задать вопросы педагогу. Рисуйте регулярно и у вас все получится. Творческих успехов!
Что такое скетчинг и зачем он вам нужен
Рассказываем, зачем рисовать всё, что видишь вокруг, и при чём тут дизайн.
Что такое скетчинг?
Скетчинг — это техника быстрого рисунка, название которой произошло от английского слова sketch («эскиз», «набросок»). То есть изначально это был просто набросок, который потом нужно закончить. Он мог стать подготовительным этапом для более крупной работы. Раньше художники так и делали: начинали с набросков, чтобы продумать композицию, расположить элементы на листе, наметить основные линии.
Сейчас скетч — это по-прежнему быстрый рисунок, но уже не просто набросок, а инструмент, которым пользуются не только художники, но и дизайнеры, архитекторы, инженеры, а также другие специалисты и руководители. То есть скетч превратился в способ быстро визуально выразить идею: на бумаге, экране или хотя бы на маркерной доске.
Пишет про управление в Skillbox. Работала координатором проектов в Русском музее, писала для блога агентства CRM-маркетинга Out of Cloud.
Инструмент — это как?
Инструмент в том смысле, что скетчинг помогает в работе. Его можно использовать почти в любой сфере и для разных целей. Например, вы — продуктовый дизайнер, и вам нужно понять, как будет выглядеть продукт или его интерфейс. Для этого вы можете сделать скетч. Другой пример: архитектор хочет объяснить клиенту идею проекта и тоже делает это с помощью скетча. Потому что показать — нагляднее и быстрее, чем долго объяснять идею только словами.
Так можно сделать быструю зарисовку окружающей обстановки, предмета или передать какую-то идею, как в примерах выше. Обычно скетч рисуют сразу, без предварительного наброска.
Получается, что любой быстрый рисунок — это скетч?
Смотря что считать быстрым рисунком. Когда речь идёт о времени, всё относительно. Для одного быстро — это пять минут, а для другого — пара часов. В скетчинге всё зависит от техники, которую использует автор скетча, и сложности композиции. Например, если вы делаете простую зарисовку, то это может занять около 30 минут, а если более детальный скетч или скетч на заказ — то час или даже пару часов.
Но не любой быстрый рисунок — скетч. В художественной среде и среди любителей рисования скетч — это такой быстрый рисунок, который сделан по принципу «рисую то, что вижу». То есть с натуры или по фотографии. Но это не всё: скетч передаёт какие-то впечатления автора, эмоции, которые он испытывает во время рисования. Если вы, например, просто рисуете геометрические формы на бумаге во время разговора, то это не скетч.
В более широком понимании, если мы говорим о скетчинге как инструменте дизайнера, архитектора или какого-то другого специалиста, это тоже быстрый рисунок. Но по значению он ближе к наброску или эскизу, потому что это предварительный этап работы. Такие скетчи не делают с натуры, поэтому больше времени уходит на обдумывание идеи, чем на её отрисовку.
А как отличить скетч от наброска?
Изначально «скетч» и «набросок» означали одно и то же, об этом мы рассказали выше. Потом их значения разошлись, но однозначной трактовки нет до сих пор.
В художественной среде чаще считается, что набросок — это незаконченный рисунок, эскиз. А скетч — полностью законченная самостоятельная работа, которая передаёт какое-то настроение или образ, об этом мы уже немного сказали выше. При этом она может выглядеть так же, как и набросок: без тщательной проработки и детализации. Но чётких критериев нет. Художник сам определяет, когда считать свою работу законченной.
А что рисовать в скетчах?
Рисовать можно что угодно, буквально всё, что вы видите вокруг. Сейчас есть много направлений скетчинга. Например, зарисовки в путешествиях — travel-скетчинг, а ещё есть городской скетчинг (зарисовки городских видов, зданий), фуд-скетчинг (рисование еды). Тех, кто следит за модой и ходит на модные показы, может заинтересовать fashion-скетчинг.
Насколько подробным должен быть скетч?
Это решает сам автор скетча. Суть скетчинга в том, чтобы передать настроение, основные формы предметов, контуры, поэтому в нём не обязательно подробно прорабатывать детали. Но если художник хочет акцентировать внимание на какой-то детали или деталях, то он это делает — и от этого скетч не перестаёт быть скетчем.
Но скетч — это не академический рисунок. Эмоции и настроение важнее портретного сходства, а стиль и манера могут быть любыми. За эту свободу и гибкость скетчинг как раз и любят.
Как не путать скетч и иллюстрацию?
Иллюстрация — это изображение, которое передаёт или дополняет смысл текста, рассказывает историю, оно создано для определённой цели и выполняет конкретную задачу. Например, иллюстрация рисуется для обложки книги, журнала или упаковки продукта. А скетч, как мы уже пояснили выше, — это самостоятельная законченная работа (если мы говорим о скетче в художественной среде) или инструмент, чтобы показать идею проекта (так скетчи используются в дизайне и других сферах).
Остальные отличия — в деталях. В целом границы не очень жёсткие, и иногда скетч вполне может стать иллюстрацией. Продолжая пример выше: рисунок, который рисовался как скетч, потом можно использовать на обложке книги или журнала, на упаковке. Или другой пример. Допустим, вы дизайнер интерьеров и нарисовали скетч помещения. Вы хотели показать, где будут расположены предметы, как будет стоять мебель, какая у комнаты цветовая гамма. Вы построили перспективу и расположили в ней элементы так, чтобы заказчик понял, как выглядит готовый дизайн.
Какие материалы нужны для скетчинга?
Скетч можно нарисовать почти любыми материалами: карандашами, маркерами, тушью, ручкой, акварелью. Можно смешать несколько разных техник. Всё зависит от ваших целей и личных предпочтений.
Сейчас популярный материал для скетчинга — специальные маркеры для рисования. Они бывают спиртовые, акриловые, акварельные и меловые.
Чтобы сделать скетч, вам нужно выбрать не только чем рисовать, но и на чём. Например, взять лист бумаги, любой блокнот или скетчбук.
А можно рисовать скетчи на компьютере?
Можно. Хотя скетчинг — это больше про традиционные техники рисования, сейчас многие переносят его в Digital. Например, для этого подходит Photoshop, если рисуете на компьютере или графическом планшете, и ProCreate — если на айпаде.
Нужно уметь рисовать, чтобы сделать скетч?
Чтобы рисовать скетчи, не обязательно быть художником. Главное — чтобы вам нравилось это делать. Можно начинать с нуля, а если вас увлечёт это занятие, то постепенно освоите композицию, формы, правила перспективы и ту технику рисования, которая вам близка.
Я не хочу быть художником, зачем мне тогда скетчинг?
Скетчинг пригодится не только художникам, но и дизайнерам, архитекторам, сценаристам и аниматорам — с его помощью они могут решать свои рабочие задачи. Но многие скетчат (рисуют скетчи) не потому что это нужно для работы, а просто для удовольствия. Например, можно делать зарисовки в путешествиях (заменяя скетчами фотографии) или пока ждёте в кафе, использовать скетчинг как технику медитации или просто развивать креативность.
Британский книжный иллюстратор Крис Риддел считает, что скетчинг учит мыслить визуально и не важно, что и как вы рисуете: это могут быть ежедневные заметки, чертежи или просто списки покупок.
Скетчинг стал очень популярным направлением, потому что не предъявляет высоких требований к навыкам и даёт полную свободу в стиле и манере рисования. Существует много сообществ скетчеров — как в разных городах и странах, так и международных, например Urban Sketchers. Любители скетчинга иногда собираются порисовать вместе — но никто не мешает рисовать и в одиночку, кому как больше нравится. Для многих такое рисование стало способом расслабиться и приятно провести время.
А где узнать больше о скетчинге?
В интернете очень много информации и на русском, и на английском. Например, для начала можно посмотреть эти видео:
Если хотите использовать скетчинг в работе, то вам будет полезен наш курс «Скетчинг для дизайнеров». Там вас научат рисовать увереннее, объяснят, как работает композиция и перспектива, помогут разобраться с формами и текстурами. Вы попробуете разные техники и стили — и найдёте ту, что ближе вам.